Bien que le consensus semble être Photoshop, j'ai obtenu d'excellents résultats avec Corel Painter. Il a beaucoup de fonctions de Photoshop, mais il en manque aussi. La chose à propos de ces deux programmes, c'est qu'ils ne sont pas concurrents, du moins en théorie. Ils ont des objectifs différents, et donc, ont des forces et des faiblesses différentes.
En ce qui concerne " la perspective, et l'architecture complexe ou difficile à représenter " Corel Painter 13 et plus ont d'excellents outils de perspective. Avec Painter, vous pouvez choisir parmi plusieurs perspectives prédéfinies, y compris l'œil d'oiseau et de ver's, des perspectives à deux et trois points, ainsi que des perspectives personnalisées. Nous y reviendrons plus tard*. Vous pouvez choisir d'avoir une perspective forcée, où les coups de pinceau ne peuvent suivre que les lignes de la perspective, ou d'avoir une main libre, où vous pouvez voir les lignes directrices, mais choisir de prendre un chemin différent (comme le dessin d'un ornement de toit incurvé). Les autres personnalisations de la perspective sont le nombre de lignes, l'opacité, la couleur des lignes et le basculement on-off (le dessin en perspective forcée restant possible).
*Vous pouvez enregistrer des perspectives personnalisées pour une utilisation ultérieure. Si vous créiez une scène complexe, cela pourrait s'avérer pratique. Par exemple, vous avez un bâtiment et un horizon, et vous faites une grille de perspective pour dessiner le bâtiment. Maintenant, disons que vous voulez ajouter une autre structure. Peut-être un vaisseau aérien, ou une maison flottante ? Peut-être s'agit-il d'une scène dans l'espace, et tout a une perspective différente, contrairement aux maisons situées dans la même rue. Dans ce cas, vous pouvez créer une grille de perspective distincte pour chaque perspective unique, et passer du dessin des objets à celui des autres. Vous pouvez maintenant avoir de nombreuses perspectives, pour de nombreux objets, tous unifiés par rapport à eux-mêmes. De cette façon, vous pouvez créer des bâtiments situés dans la même rue avec la même perspective, et ensuite faire comme Inception et avoir des bâtiments verticaux. C'est une technique que j'ai inventée et qui peut donner des résultats assez surréalistes (mais réalistes et spatialement exacts), ou des résultats réalistes très peu surréalistes, comme un dessin de Time's Square.
Dans le cas de l'image ci-dessus que vous avez donnée, vous avez plusieurs perspectives différentes en cours. Je'vais pas parler de chacune d'entre elles, mais je'voudrais vous donner une idée sur la façon dont j'utiliserais ma technique pour la réaliser. Donc, pour les tuyaux : Vous remarquerez que le grand tuyau suspendu à droite partage la même perspective que le tuyau qui le croise perpendiculairement (à angle droit). Cependant, vous avez ensuite un autre tuyau qui croise celui-là en s'éloignant. Afin d'utiliser l'outil de perspective pour cette pièce, vous auriez besoin de deux perspectives pour les tuyaux, sans parler de celui qui se trouve à l'arrière-plan. Or, cette œuvre comporte des objets ayant chacun une perspective différente. Vous pourriez certainement utiliser les outils de Corel'dans ce cas.
J'ai déjà dit comment Painter traite vos besoins spécifiques, mais j'aimerais parler plus généralement du programme ci-dessous. Je'vais aussi le comparer quand je peux à son grand "rival" Photoshop (je n'ai pas beaucoup d'expérience de Photoshop).
La principale chose que Painter a pour lui, sont ses'brosses de médias naturels. Contrairement à comme Photoshop's brosses par défaut, Painter est livré avec bien plus de cent (plus je pense) brosses. Elles sont triées par type de média, et elles ont aussi des propriétés différentes.
Il y a les supports plats, comme les crayons et les craies, il y a les supports 3d, comme l'acrylique et l'huile impasto (que vous pouvez sculpter et superposer et tailler avec de l'acide et des couteaux à palette) ainsi que les supports de superposition (pas en 3d) où vous construisez l'opacité, comme avec les marqueurs et les aquarelles. Il y a aussi les techniques de "saignement", comme l'aquarelle, où l'on peut mettre de la couleur sur le papier, puis la vaporiser avec de l'eau pour la mélanger naturellement. Il y a aussi des pinceaux de mélange et des pinceaux de blanchiment et d'assombrissement, comme le dodge and burn.
Puisque nous'parlons d'art numérique ici, il convient de le mentionner, vous n'êtes'pas contraint par des principes physiques comme l'huile et l'eau qui ne se mélangent pas. En tant que tel, vous pouvez utiliser ces médias dans presque tout ce que vous pouvez imaginer. Vous pouvez dessiner une fleur aux couleurs pastel, puis l'embosser, en esquivant les pétales pour les rendre plus brillants. Et en plus de tout cela, ils font un excellent travail d'émulation de la vie réelle également.
En outre, vous pouvez créer vos propres brosses (comme dans Photoshop) à partir des valeurs par défaut de Corel Painter, ou vous pouvez partir de zéro, ou encore en télécharger depuis le net. C'est une excellente fonctionnalité que j'ai personnellement aimé utiliser. Il peut être utile de faire de l'ingénierie inverse sur les brosses par défaut, afin de concevoir une brosse parfaite pour le travail. Une brosse peut être une gomme, un aérographe , ou un crayon.
Nouveau à partir de Painter 13 sont des brosses dynamiques spéciaux appelés brosses de particules qui fonctionnent rien comme dans la vie réelle, mais sont extrêmement fascinants. Ces brosses peuvent émuler des cheveux et du plasma et une variété d'autres textures et matériaux. Là encore, vous pouvez créer les vôtres. En plus de ceux-ci, sont des brosses de lueur le travail excellemment pour les signes de néon et similaires.
Painter a beaucoup des mêmes outils de couche et des fonctionnalités que Photoshop ainsi, mais je ne peux't commenter beaucoup sur leurs similitudes et les différences, comme je ne't avoir beaucoup d'expérience Photoshop.
En résumé, je'ne plaide pas pour Corel Painter par rapport à Photoshop. Ce sont deux programmes utiles, excellents dans ce qu'ils font. Personnellement, j'aimerais avoir les deux plutôt qu'un seul ou l'autre. Je pourrais sérieusement continuer à parler des fonctionnalités de Painter (je ne peux même pas commenter les versions les plus récentes) et de toutes les différences et avantages par rapport à Photoshop, mais je pense que j'en ai écrit assez. Après tout, il existe des livres sur le sujet. J'espère que cela vous aidera!
Si vous avez des questions ou si vous avez besoin de plus de précisions, j'aimerais vous aider!
Un addendum : Je n'ai pas le temps de revoir ceci pour les formulations maladroites, la vérification orthographique, la redondance et tout autour de l'édition générale, alors mes excuses ! Je peux obtenir autour de l'édition de ce plus tard.